Bent

[Valery]

Bon, grâce aux conseils des uns et des autres (surtout de François et d'Olivier), j'ai fait ma première séance de studio sans flasmètres et avec RAW. Ca c'est bien passé, j'ai regardé mon histogramme (pour la première fois), par contre les RAW c'est génial (surtout pour la balance des blancs) mais c'est galère à traiter après. Mais qui ne fait rien n'a rien. Ceci dit j'ai utilisé Rawshooter qui est bien sympa et facilite la tâche pour grouper les photos à traiter ensemble.

[Hérétik Erik]

Valery ...

Renseigne toi à droite et à gauche car beaucoup de super totographes ne shootent ni en Raw ni avec des Flashmètres

Se focaliser sur la technique et les histogrammes est pour moi une grosse erreur bien que cela soit bien sur important voire primordial , à moins de vouloir se caser dans un moule et répondre à une certaine forme de normalité

Un peu de place au feeling et au délire malgré tous les défauts techniques.

Technique , rencontres, échanges .. mais surtout se créer son propre Monde et surtout se faire plaisir.
Respirer, inspirer, délirer , écouter et observer.

La route est longue mais essentiellement faite de rencontres ...
Enfin AMHA

[fb101]

Erik,

C'est ausi ma philosophie, mais telle la mer qui bat sans cesse la falaise en breche, la technique se rapelle sans arret a  ton bon souvenir.

Mon conseil : demarrer au feeling, s'accrocher aux tripes, se reposer sur l'instinct, mais rester ouvert a la technique de facon a ce qui'elle trouve sa place, petit a petit et naturellement.

*** Message édité par fb101 le 31/03/2006 06:22 ***

[photojo]

Allez, j'y vais de mes remarques, Surtout par rapport au message de l'Hérétik - parfaitement réajusté par fb101 - Le plaisir avant tout, la passion comme moteur, le délire comme chemin de traverse mais la technique, du moins une base technique n'est pas à négliger. Une fois de petites bases maîtrisées (et presque devenues inconscientes), elles ouvrent, quoiqu'on en dise, de plus larges horizons et permettent, autour d'une sûre ossature,  un envol plus libre et multidirectionnel. Elle permet aussi de "comprendre" le pourquoi du comment, qui dans certains cas, rajoute encore plus de valeur à une photo.
Je prends le parfait exemple d'un fichier .raw : On peut bien sûr se contenter d'un .jpeg et laisser le traitement interne de l'appareil faire UN boulot, le SIEN ! Notre seule liberté reste dans de petits ajustements pour ne pas trop accentuer l'effet destructeur de la compression. En .raw, par contre, il faut "apprendre" à gérer les logiciels de traîtement spécifique, quelques bases colorimétriques, des notions de niveaux etc.... Mais quelle liberté pour façonner le rendu de son image, non ?
Bon allez, je ne vous embête plus avec ma pensée....@plus.

[Olivier C]

Message original: Hérétik Erik
Valery ...

Renseigne toi à droite et à gauche car beaucoup de super totographes ne shootent ni en Raw ni avec des Flashmètres

Se focaliser sur la technique et les histogrammes est pour moi une
grosse erreur bien que cela soit bien sur important voire primordial ,
à moins de vouloir se caser dans un moule et répondre à une certaine
forme de normalité

Un peu de place au feeling et au délire malgré tous les défauts techniques.

Technique , rencontres, échanges .. mais surtout se créer son propre Monde et surtout se faire plaisir.
Respirer, inspirer, délirer , écouter et observer.

La route est longue mais essentiellement faite de rencontres ...
Enfin AMHA

le fait de travailler en RAW à avoir avec la qualité de l'image. Je ne
vois pas en quoi ca empeche le feeling, ni le fait de se créer son
propre monde et son propre style.

Et contrairement a ce que tu dis, une bonne connaissance technique te donnerra plus de liberté d'expression et non l'inverse.

Ce sont souvent ceux qui manquent de technique qui le justifient en mettant en avant la liberté d'expression dans leur art.

Mais les plus grands artistes maitrisent leur technique, au point
qu'elle ne se voit pas. A l'inverse, les lacunes techniques se voient
et peuvent empécher l'expression.


*** Message édité par Olivier C le 31/03/2006 12:21 ***

[Hérétik Erik]

J'ai quand même dit que la technique était primordiale.
Ne me faite pas dire ce que je n'ai pas dit. lol
Je c/c donc vos réajustements

[Valery]

En tant que formateur spécialiste en techniques d'amélioration de l'apprentissage (mais photographe grand débutant), permettez-moi d'emprûnter un ton docte et de vous dire que vous avez tous raison.

Vous n'êtes pas sans savoir que nous sommes dotés de 2 hémisphères cérébraux et que chacun d'eux à un fonctionnement différent, ce qui va entrainer différents "profils pédagogiques" (et donc peut-être photographiques). L'un (le gauche) à une tendance logique, analytique et linéaire) tandis que l'autre (le droit) est plutôt synthétique, intuitif et visuel. Dans l'idéal, nous faisons appel aux deux pour réaliser ce que nous avons à faire (lire, écrire, penser et surtout photographier de belles demoiselles). Deux approches vont se dégager, l'une à dominance technique, l'autre à dominance intuitive.

Exemples:

1) vous reçevez un nouveau gadget (comme un PC, une machine à laver ou un appareil photo), commencez-vous par chercher à le faire fonctionner à l'intuition en touchant à tout et devinant à quoi ça sert, ou vous jetez-vous sur le mode d'emploi?

2) pour faire des photos et placer vos lumières, procédez-vous au hazard, à l'intuition, ou suivez vous une logique en fonction d'un résultat attendu?

3) cela nous ramène au grand débat sur les méthodes de lecture entre la méthode analytique/syllabique (lettre->syllabe->mot->phrase) et la méthode globale (de la phrase à la lettre).

Voici mon expérience personnelle, caricaturale j'en convient, mais garantie 100% véridique:

Moi j'ai une tendance d'apprentissage "cerveau gauche", il faut que je lise d'abord et sache intellectuellement manier la technique avant de me lancer. Une fois ceci fait, je dépasse la technique et peux laisser aller mon intuition et ma créativité. Donc quand je me suis lancé dans la photo, j'ai, avant même de prendre ma première photo, lu des tas de livres, fouillé les forums sur le net... J'en suis à la phase application et me lance dans la prise de vue, mais je ne suis pas encore à l'aise avec la technique.

Par contre, j'ai une copine photographe amateur qui est l'exact inverse de moi, elle se refuse à lire quoi que se soit ou à faire des stages pour que sa créativité ne soit pas entravée par le carcan de la technique. Elle tatone donc. A ma grande surprise je dois dire qu'elle ne se débrouille pas trop mal.

Evidement ma logique me porte à penser que m'a démarche est la bonne 1) maitriser la technique pour 2) laisser aller ma créativité. Cependant je dois reconnaitre que certains artistes connus, ont procédé d'une autre manière en brisant même parfois les carcans techniques.

Excusez ma diatribe, mais en tout cas merci pour vos avis constructifs. J'en profite pour vous signaler que le résultat de mes tatanements technique est là: http://apprendre.org/valery/ mais je suis en phase de repérage technique. A suivre donc.